Critique d'album : Ivy Gold

Revue par Andy Hawes pour MPM

Ivy Gold est un nouveau nom pour moi, bien que les membres individuels du groupe aient clairement un pedigree musical très impressionnant. Le guitariste Sebastian Eder a joué avec Prog Metallers Avalon, tandis que le batteur Tal Bergman a joué avec Joe Bonamassa et Billy Idol.

Le bassiste Kevin Moore a joué avec Jennifer Rush et le claviériste Anders Olinder avec Glenn Hughes. Tout un line-up, je suis sûr que vous serez d'accord ! Ajoutez à ce mix les incroyables stylisations vocales de la chanteuse Manou, et vous avez un line-up sûrement capable de grandes choses ! Donc, étant donné cela, à quoi ressemble Broken Silence?

Eh bien, assez différent de ce que vous imaginez, je suppose. Compte tenu des projets passés des membres du groupe, vous vous attendez probablement à un son assez hard-rock.

Cependant, ce n'est pas tout à fait ce que vous obtenez ici. Au lieu de cela, vous obtenez un son très bluesy, rock soul, presque RnB et c'est vraiment très savoureux. Eder a un son de guitare absolument délicieux - un micro manche Stratocaster/Telecaster lisse mais cassant dans la meilleure tradition du blues moderne et son jeu chante absolument tout au long.

La chanson titre "Broken Silence" ouvre les débats avec une ambiance lente à mi-tempo, une délicieuse guitare Blues et des voix massives de style gospel dans l'énorme refrain. La piste est exceptionnellement dynamique, passant des couplets les plus calmes aux refrains massifs avec une facilité sans effort et le solo de guitare s'envole absolument avec une mélodie douloureuse et des courses rapides assez délicieuses. Ce n'est pas la façon la plus évidente d'ouvrir un album (vous commenceriez normalement avec un rythme accéléré), mais c'est un morceau fabuleux, c'est certain.

Il est suivi de "No Ordinary Woman" qui a une merveilleuse ambiance Blues/Funk, presque Stevie-Wonder-esque parfois, avec une superbe guitare saccadée et un jeu d'orgue Hammond avant qu'un autre refrain teinté de Gospel rugisse des haut-parleurs avec de glorieux coups de laiton. accentuant le rythme et les mélodies. Le solo d'Eder est une fois de plus impressionnant et la voix de Manou est à la fois puissante et mélodique.

'Got What I Need' est une autre ceinture à mi-tempo avec cette glorieuse combinaison de guitare Bluesy et d'orgue Hammond au centre une fois de plus. Le batteur Tal Bergman excelle ici avec une maîtrise exquise de son kit. La sensation qu'il dégage pour maintenir le groove soyeux est absolument merveilleuse et ce n'est qu'en écoutant ce morceau lors de ma première lecture de l'album que j'ai réalisé à quel point la contribution de Bergman est importante pour les morceaux ici.

"House of Cards" a une ambiance Kenny Wayne Shepherd/Stevie Ray Vaughn dans le riff d'ouverture, mais lance ensuite une balle courbe avec un refrain presque AOR et quelques moments presque progressifs dans l'intermède instrumental avant le solo. Vient ensuite le style de ballade Blues/Soul au rythme lent de « I Am That I Am », qui se caractérise par des voix principales très émotives et expressives, des chœurs Gospel massifs et un jeu de guitare assez magnifique.

À ce stade, nous sommes à la moitié de l'album et j'ai été frappé par sa diversité. Bien que les sons de guitare soient très similaires dans la plupart des chansons, les structures et les styles réels sont extrêmement variés - bien plus que sur certains albums de Blues, qui pour mon oreille plutôt inexpérimentée et centrée sur le rock peuvent souvent sonner un peu de la même manière. Cependant, ce n'est pas une critique qui peut être formulée ici.

'Six Times Gone' est un autre monstre au rythme moyen, avec la batterie de Tal Bergman jouant un groove implacable tandis qu'Eder fournit un riff Blues-Rock colossal qui couve et conduit furieusement les couplets avant un autre chœur massif et un intermède musical presque Prog-Rock avant l'incontournable solo de guitare. La structure de cette chanson est variée et extrêmement puissante, avec une dynamique intelligente tout au long. Une écriture impressionnante en effet et une production et un arrangement très impressionnants aussi !

'Sacred Heart' commence tout plané et éthéré, avant que la batterie ne nous propulse dans une autre tranche de Blues/Soul teintée de Gospel fumant. Il y a des accents presque jazzy dans celui-ci et la voix de Manou apporte une fois de plus une véritable émotion soul aux débats. Il y a tellement d'espace dans la production et l'arrangement ici. Tout a juste beaucoup d'espace pour respirer, ce qui ajoute vraiment à la puissance du morceau, quelque chose qui est une caractéristique de la majeure partie de l'album, en fait.

« Drifting » commence par un train haletant à la mode du blues classique avant que le riff blues le plus influencé par le rock de l'album ne démarre le morceau. Tal Bergman est une fois de plus l'une des stars du spectacle ici, combinant des rythmes complets et à mi-temps très intelligemment et assez inhabituellement pour ajouter de l'intérêt et de la dynamique à la piste. Ceci est suivi par "Broken Wings of Hope", qui est un autre Blues Rocker assez brillamment écrit avec des voix plus merveilleuses et une guitare scything.

L'album se termine avec le morceau bonus live 'Old Love' qui est tout simplement une merveilleuse ballade Blues, et montre à quel point Ivy Gold est bonne sur scène, avant 'Silence', une guitare et une voix de 12 secondes avec juste les mots 'silence brisé ' sur un arpège de guitare choisi met fin à la procédure. Une façon étrangement prétentieuse de terminer un album qui a été l'antithèse même de la prétention tout au long.

Je ne suis normalement pas un fan de musique principalement basée sur le Blues, mais cet album m'a rendu accro dès le départ en raison de la façon dont il mélange intelligemment le Blues avec le Rock, la Soul et même le Prog dans les morceaux. C'est vraiment superbe, principalement en raison de la qualité de l'écriture, de la production, de l'arrangement et des performances de toutes les personnes impliquées. Rendez-vous service et vérifiez si vous aimez l'un des groupes de blues modernes. C'est peut-être l'un des meilleurs albums basés sur le blues que vous entendrez cette année !

L'album est disponible partout sur le net en format CD, LP et digital : https://linktr.ee/ivygold.net